造型艺术学院研究生导师简介
姓名:华绍莹
性别:女 职称:教授
申报专业:美术与书法
招生目录代码:135600
研究课题名称:版画形式语言研究
一、导师简介
中国美术家协会会员,中国美术家协会藏书票研究会常务理事,德国路德维希堡教育大学艺术系终身客座教授。是被葡萄牙《当代国际藏书票艺术家百科全书》收录的中国首位女性艺术家。1976年生于天津市,1999年毕业于天津美术学院版画系,获文学学士学位。2002年毕业于天津美术学院版画系,获文学硕士学位。2003年在德国路德维希堡教育大学艺术系任教,英语教授版画相关课程。2010年应邀入驻深圳观谰版画原创产业基地国际艺术家村,在版画工坊进行创作。2015年国家艺术基金项目主要教师。现为天津美术学院版画系教授,硕士研究生导师。
二、学术成果简介
主要从事版画专业教学、实践与理论研究。对版画尤其是丝网版画和数码版画有深入研究与实践,研究领域还包括书籍艺术、插图、印刷艺术以及藏书票的鉴赏。作品关注自身与当下,探索生活与艺术的融合。
具有英语口译、笔译及授课能力,也因此翻译整理了很多珍贵的国外资料,参与策划国际展览,在中国美术家协会藏书票研究会专门负责国际交流,访问大量国外高校版画专业及艺术家版画工坊,在国际会议上代表中国艺术家发言。独立策划主编翻译设计了《国际优秀藏书票艺术家作品选》(中英文双语)累计17册(天津百花文艺出版社,2009-2012)。累计发表中文及英语论文数十篇,完成“十三五”本科教学规划教材《数码版画》(天津人民美术出版社,2021),该教材是国内第一本相关教材,适用于版画系专业教学。独立授课的“书籍艺术”、“数码版画”两门课程被评为“十三五教学质量建设优质课程”。
在德国海尔布隆市 “数码版画”举办个展,丹麦藏书票博物馆举办藏书票个展。
部分参展及获奖有国际小版画及藏书票双年展(波兰)、德国斯图加特书展、历届全国高等艺术院校版画教学与创作年会展、第十二届全国藏书票艺术展、第十二届国际小版画及藏书票双年展(波兰)、第三十二届国际藏书票双年展、中国首届生肖画大展(优秀奖)、全国青年小版画及藏书票作品展(优秀奖)、天津市第十一届美术作品展(银奖)、第十一届全国美术展览、国际版画潮流展(韩国)、第三十三届国际藏书票双年展(土耳其)、第十三届全国藏书票艺术展、广州首届国际藏书票及小版画双年展(优秀奖)、天津市首届版画精品展、山西国际小版画藏书票邀请展、第十四届波兰国际藏书票双年展、第十四届全国藏书票及小版画艺术展(优秀奖)、“纪念《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》发表七十周年天津市美术作品展、汕尾全国藏书票邀请展、第二届广州国际小版画及藏书票双年展、天津市第二届版画精品展、第三十五届国际藏书票双年展邀请展(西班牙)、第四届全国青年藏书票及小版画艺术展、第十二届全国美术作品天津美术作品展、天津美术学院版画系教师作品展(中国美术馆)、第三十六届国际藏书票双年展(俄罗斯)、天津美术学院办学110周年教师作品展、当代艺术与版画创作人才培养作品展(国家艺术基金)、第十七届全国藏书票及小版画艺术展、德国国际藏书票展、“东方遇到西方”报纸艺术项目、首届国际数字版画艺术大展、第五届全国数字创意教学技能大赛(一等奖)等。
三、研究课题简介
版画的形式语言研究,一方面,版画的形式可以理解为版画技法的表现,科技的进步始终推动版画技术的发展,层出不穷的新材料新机器新技术不断推动版画的形式语言越来越丰富,版画的外延越来越宽泛,对版画形式语言的研究可以让我们对版画有全新的理解和认知,对作品有更多的发挥与余地。另一方面,旨在把眼光从技法上移开,虽然技法就是形式,虽然版画没有办法脱离开技法,但版画是一个硬币的两面,一面是艺术一面是技术,只关注哪一面都不能完成版画作品,我们越是要研究形式语言,越应该了解形式背后的支撑。技法不受限,形式为内容服务,语言有很多种表达方式,每一种都离不开艺术赋予版画的内涵。只有把内涵与外延更好的结合,有机统一,才能传做出更有生命力的作品。
四、研究课题的学术意义与特色
当前各种艺术门类都趋于多元化、国际化、多样性,版画历史悠久,内容和形式有非常本土化和传统的根基,也不断受到来自科技与现当代艺术的冲击,在这种背景下,我们没有必要非得创新,也没有必要非得固守陈规,版画二字终究只是一种形式,如何走下去应该先感动自己,再感动观者,从而产生共情与共鸣。先进的技术可以更好的解放双手、提高效率,好的作品更应该具有形式以外的文化内涵,艺术一定来源于生活,形式语言也一定是生活的一种表达方式。在研期间,在熟悉了所有技法的同时,可以自己创新创意更多的可能性,一切为艺术服务,导师会提供大量国际优秀版画原作,讲解的同时引导学生如何鉴赏,如何找到自己想要做的东西,如何用最有效的方式表达自己,创建独特的艺术风格。
五、研究课题的教学目标
要求学生必须熟练掌握版画所有技法,这是创作的前提,同时能够尽量多的欣赏国内外优秀的艺术作品,阅读相关研究文献,找到自己创作的方向,再进一步研究哪种或哪几种技术能更好的表达自己的情感,对形式语言有全面的了解与认识。创作出有风格的版画作品,不拘泥于传统的和既定的方式,最大限度的发挥自己所擅长的语言表达。
六、教学成果展示方式及要求
1.理论科研
研究生学习过程中,养成做读书笔记的习惯,笔记可以是文字也可以是绘画形式,从阅读中汲取营养,从阅读中联想自己的创作。笔记也可以逐渐整理成论文,导师不定时组织各年级同学进行论文整理,作为毕业论文的写作训练或对本领域有独特见解都可以随时记录下来,优秀的论文导师会推荐发表相关刊物。
2.创作实践
在完成学校规定的专业基础课后,要就本研究课题提出创作计划,合理安排三年的学习进程。从研一就应该有计划地进行创作草图的积累,创作实践要根据学生个人的具体情况,提出可行性方案,随时与导师交流,大致方向定下来后就要进行创作实践,为毕业创作积累作品。
3.展览实践
国内外比较正规的展览尽量参加,导师也会推荐一些值得参加的展览,为自己的创作提供展示的机会,在学期间更要尽量参加学校的一些常规课程展、教学汇报展、奖学金展览等等。通过参展可以梳理自己的创作,也可以检验和审视自己的创作方向,更可以通过与其他艺术家的交流获得艺术上的思考与提升。
如果条件允许、作品充沛,也可以在研期间举办个展或联展。
七、研究课题拟开设专业课程
1.必修课程
素描表现研究、色彩表现研究、版画创作研究、版画相关技法普修(主要针对跨专业同学)、国内外名作鉴赏、版画论文写作与研究
2.选修课程
书籍艺术、数码版画、藏书票鉴赏
八、必读文献
1.《艺术发展史》([英]贡布里希,天津人民美术出版社)
2.《思想与方法》(徐冰,湖南美术出版社)
3.《丝网版画教程》(李旺,河北美术出版社,2006年)
4.《铜版画教程》(范敏,河北美术出版社,2006 年)
5.《石版画教程》(陈九如,寇疆辉,河北美术出版社,2006年)
6.《木版画教程》(孙世亮,河北美术出版社,2009年)
7.《版画》(李仲,西南师范大学出版社,2018年)
8.《当代国际藏书票艺术家百科全书》30册([葡萄牙])
9.《国际优秀藏书票艺术家作品选》17册(华绍莹:天津百花文艺出版社,2009—2012年)
10.《数码版画》(华绍莹、周路,天津人民美术出版社,2021年)
九、泛读文献
1.《伦勃朗版画》(吴晓欧,吉林美术出版社,2007年)
2.《丢勒版画》(陈辅国,吉林美术出版社,2005年)
3.《艺术的故事》([英]贡布里希,范景中译,广西美术出版社,2008年)
4.《版画鉴赏方法》(劳伦斯·沙拉蒙等,北京美术摄影出版社)
5.《西方新艺术发展史》([英]拉雷·文卡·马西尼,广西美术出版社)
6.《西方美术风格演变史》([美]萨拉·柯耐尔,浙江美术学院出版社)
7.版画相关的国内外书籍
十、代表作品

《迭》 丝网 77cm×53cm 2010年

《倾城》 丝网 57cm×58cm 2010年

《藏书票》 数码版画 13cm×8cm 2010年