水彩画师生暑期实践记：方寸团扇间彰显美学，笔墨流淌间渗透美育

暑期实践记

       8月31日下午，天津美术学院造型艺术学院水彩画教师带领学生，于天津市国图津湾文创中心二楼通鉴厅，共同为大众开展了一场公益性的社会美育—团扇绘制。

       二十余组亲子家庭与热爱古典文化的成人齐聚于此，在扇面的方寸空间里，学的不仅是没骨画技法，更是古典构图的妙趣，在团扇绘制的过程中，感受传统绘画的魅力。

暑期实践记

       在课程准备阶段，水彩画教师与学生一起整理教案、构思草图、创作线稿，结合学员的基础程度对课程内容进行针对性的研究和设计。

      张玮老师以“连接博物馆古画”为核心，对应博物馆常见古画类型展开科普。向参与者介绍了工笔、写意的区别，让这些原本遥不可及的古画变得可触可感，在参与者心中埋下亲近古画的种子。

       结合“古画传承”向学员们讲解了毛笔与宣纸知识：狼毫、羊毫、兼毫的不同用途，生宣、熟宣、半生熟宣的特性，以及古人创作时的智慧，让传统工具知识变得具体生动。参与教学实践的学生，在课程中耐心为学员作讲解和示范。

暑期实践记

01暑期实践记

绘制团扇碧桃时，参与者将“古画记忆”融入实践，从笔法到布局，每一笔都似乎与古画进行跨时空对话。同学们在巡回指导学员绘制的过程中，更强化了这种古今连接。

02暑期实践记

       活动参与者不仅完成了团扇作品，更是通过系统的科普讲解，对古画之美有了新认知。

03暑期实践记

     这场实践让博物馆里的中国古画从“文物标本”变为可感知的“文化活态”，使参与者日后面对古画时多了份亲近与热爱。

暑期实践记

       这场美育实践，让中国传统文化遗产走出博物馆展柜，化作参与者指尖的温度与心中的热爱，成为连接古今的鲜活纽带。当专业艺术走出象牙塔，古老技艺与大众美育相遇，青年一代用专业与热情，让中华美学的根脉，在每一次落笔、每一面成扇中，生生不息。